清代石牌坊雕刻的艺术特点

石牌坊在清代进一步世俗化,在结构造型和雕刻艺术上,因袭摹仿明代石牌坊雕刻趋于程式化,几乎没有什么大的发展和创新,只是向装饰美化、现实生活和实用方面发展了。石牌坊进一步向民间民众转变,使用更为广泛普及,在数量上有所增加,且很大一部分石牌坊变为具有艺术文化品位的装饰物和美化物。

清代石牌坊的结构造型基本模仿明代石牌坊的造型,形成了石牌坊的程式化,首先是偏重与建筑技术的精细工巧,没有从石牌坊形体的气势或造型艺术上发展,只是在结构及主架结构上追求做工,使清代石牌坊雕刻普遍也做工精细、灵巧,增加了石牌坊的严谨。这一变化实际上是社会意识的转变在工艺技术上的反映,表明了一切艺术都在向着现实生活、向着审美的方向发展。

清代石牌坊的结构造型基本模仿明代石牌坊的造型,形成石牌坊的的雕刻艺术向着纤细精巧的风格发展,图案的设计布列一般地较明代细密繁复,雕刻上更显华丽纤细、精到工整。在高浮雕和镂空雕等一些高难度的雕刻中更是下工夫,一些石牌坊雕刻玲珑剔透、精巧多变,犹如专门的工艺品一般。在功力、雕刻及雕技工具上是比较突出而先进的,但雕刻的图案中的人物或是动物,相对地缺乏一些内在神韵,缺少活力,有一种软绵之气,这是清代石牌坊的雕刻艺术的明显特点。

总体上,清代石牌坊雕刻数量增多,而雕刻建筑艺术上却向装饰美的方向转化,石牌坊雕刻从皇家神圣的规制向民众世俗方向转化,*终成为与民众相通、民众喜闻乐见的风俗文化。事实上,只有这种与民众相通的文化,在历史发展的过程中才*富有生命力。

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